viernes, 4 de enero de 2013

De Antifábulas y Ficciones * Alberto Sánchez Arguello

De Antifábulas y Ficciones. Edición de autor (2012), Nicaragua

De Antifábulas y Ficciones está organizado en cinco partes: Antifábulas, con 37 textos, De reyes, dictadores y corporaciones, con 23, de Amores, con 12, Sr.Z con 8 y Ficciones, con 13 para un total de 93 textos de dos líneas. 
Su autor admite la inspiración en los koan del budismo zen y se nota, porque sus microtextos infringen el sentido común y tienen el mismo efecto de provocar desconcierto. Con el gran Augusto Monterroso comparte la ironía, la tendencia a lo redondo, a la vivacidad y a la unidad de sentido. Hay algunos textos crueles, maliciosos y divertidos que recuerdan a Félix Fénéon, un periodista francés del siglo pasado, anarquista y crítico de arte que creó la “novela de tres líneas” inspiradas en los sucesos de nota roja, pues hay muertos, suicidas, fraudes e infortunios.
El libro Antifábulas y ficciones, es interesante y diferente, es el reflejo del autor y sus opiniones, sus historias de 140 caracteres o menos. Toca temas de relaciones humanas, política, imperialismo, terrorismo, violencia, pedofilia, patriarcado y la iglesia católica, entre otros. Alberto, dice que el simplemente hace una crítica, no trata de dar un sermón, sino que da la pauta para que el lector haga ejercicio de reflexión, que llene por sí mismo los vacíos de la historia. El libro fue publicado de manera virtual en Marzo del 2012, con licencia creative commons y lo pueden leer en línea o descargar en los siguientes lugares: Scribd: http://www.scribd.com/doc/84482326/De-Antifabulas-y-Ficciones Issuu:http: //issuu.com/simonemontiel/docs/de_antifabulas_y_ficciones

Alberto Sánchez Arguello

Mi nombre es Alberto Sánchez Arguello, nací en 1976 en Managua, Nicaragua. De profesión Psicólogo, pero de oficio escritor. Gané el primer concurso de cuento versión juvenil de la Fundación Libros para niños en el 2003 con “La casa del agua”. Obtuve el primer lugar en el VII concurso nacional “Otra relación de género es posible” categoría cuento, de CANTERA Nicaragua. Fui selección de jurado para publicación en el 2008 por la obra “Chico largo y charco verde” en el cuarto concurso nacional de literatura infantil “libros para niños y niñas 2008” categoría cuento. Publiqué una selección de microrrelatos en la revista literaria del Centro Nicaragüense de escritores Hilo Azul Nº 5.
Blog: ofrendando.blogspot.com
Twitter: @7tojil
Email: 7tojil@gmail.com

miércoles, 26 de diciembre de 2012

Experto en silencios * Pablo Gonz



Experto en silencios. 20:13 Editores (2011), Chile.

¿Con quién hablamos cuando estamos solos? Después de leer la novela de Pablo Gonz nada será tan evidente como nos ha parecido hasta ahora. El protagonista, un tal Kola Jausewicz, se encuentra, de repente, dentro de la vida escrita por otro. Su monólogo vital, eso que llamamos diálogo interior, se convierte entonces en la desesperada búsqueda de un interlocutor que permanece tercamente en el silencio, más allá de las respuestas. La súbita e imprevista encarnación hace que Kola se descubra sabiendo más de lo que recuerda aunque nunca consigue recordar todo lo que debería saber. Ejemplar metáfora para una condición humana que cerca del tercer milenio ha catado todos los excesos, Experto en silencios nos propone el retorno a un estado de alerta que debería intrigarnos y complacernos.


Pablo Gonz 

Me llamo Pablo Gonz y soy un escritor español nacido en Sevilla (1968) y radicado en Valdivia (Chile) desde el año 2001. Hasta los tres años, viví en Sao Paulo (Brasil) y a esa edad mi familia se trasladó a Barcelona, donde permanecí hasta 1976. El siguiente destino fue Madrid, donde pasé la mayor parte de mi infancia y mi juventud, con un lapso de casi un año (1991-1992) en Múnich (Alemania). En este mismo periodo se produjo mi definitivo acercamiento a la literatura, siendo mis primeras referencias literarias Gabriel García Márquez, Eduardo Mendoza, León Tolstoy y Stefan Zweig. Tengo cinco novelas publicadas: 1996: La pasión de Octubre (ed. Alba, Barcelona). 1997: Experto en silencios (ed. Bitzoc, Palma de Mallorca, España). 1998: Los hijos de León Armendiaguirre (ed. Planeta, Barcelona). 2008: Libertad (ed. Uqbar, Santiago de Chile). 2008: Mío (ed. Carisma, Badajoz, España). La saliva del tigre. Minificciones es mi último libro (2010).



martes, 20 de noviembre de 2012

A la luz de la luna * Alberto Benza González



A la luz de la luna. Editorial Micrópolis (2011), Perú 

Por: Elton Honores 
A la luz de la luna (2011) es la opera prima de Alberto Benza (Lima, 1972) en donde se confunden los límites entre lo real y lo ilusorio, la razón y la locura. En las cinco secciones en que está dividido el libro se observa los conflictos sobre lo religioso y su imaginario (el infierno, el diablo), la dinámica en la relación entre padres e hijos, guiños al comic y la cultura de masas e incluso la presencia del terror y de la ciencia ficción. Destacan del libro las secciones “Escritos en el muro del sueño” (III) y “Fantasmas entre nosotros” (IV). Se trata de microrrelatos en donde el humor está presente al igual que los juegos de palabras. Es vital también la relación entre los títulos y las breves tramas que se narran. El carácter fragmentario permite establecer intertextualidades como por ejemplo “La cena” con un film de Rosa von Praunheim. 
A la luz de la luna es una opera prima altamente recomendable. Es un conjunto de estupendos microrrelatos que mantienen una relación lúdica constante con el lector. 

Alberto Benza González 

Soy un consuetudinario lector de libros de minificción y microrrelatista, actualmente me encargo de la sección El microcuento de la semana en el Suplemento Cultural Sólo 4 del diario Correo de la ciudad de Huancayo. Estudié cursos de Escritura Creativa en el Taller de Hiperbreves de la escritora argentina Clara Obligado (España) y Microliteratura en la Escuela de Escritores de Madrid. 
Como director y fundador del Grupo Literario Micrópolis organicé las dos ediciones de la Jornada Peruana de Minificción, así como el I Concurso Nacional de Microcuento “Solo 4 – 2011”. 
Algunos de mis microrrelatos se encuentran antologados en ediciones diversas de Argentina, Puerto Rico, España e Italia. 
Web: http://micropolis.pe 
Facebook Página: http://betobenza.com

lunes, 5 de noviembre de 2012

Sin saber * Guillermo Vega Zaragoza



Sinsaber. Edición de autor (2012), México.

Sinsaber es el segundo poemario de Guillermo Vega Zaragoza. Los 40 poemas se dividen en dos secciones: “Registro de causantes” recoge poemas amorosos escritos hace ya bastante tiempo, y retratan la evolución de la relación amorosa, desde el deslumbramiento del encuentro, el enamoramiento y la pasión, hasta la ruptura y el abandono. La segunda parte titulada “Sinsaber” incluye también poemas de temática amorosa y erótica, pero además de otra índole: reflexiones sobre la poesía, la vida, la vejez, la vida cotidiana y el ser humano en estos tiempos de zozobra e incertidumbre.

Sobre el libro ha escrito el poeta Jorge Contreras Herrera en la Revista de la Universidad de México:
“Este poemario es comezón viva que arde con el fuego de los enamorados mal correspondidos, de quienes surgen los mejores poemas, pues es el deseo el que les hace alcanzar lo deseado. Por eso al autor nadie lo engaña: sus poemas son el mapa por el que recorre a la mujer como una ciudad, incluyendo “el suburbio más húmedo”, donde su alma es un purgatorio y habitan aquellas almas que no se salvan de ser poseídas, devoradas y gozadas. Otro destino del poeta es renombrar el mundo, crear el amor y nombrarlo con nombres nuevos. Nuestro autor lo logra en sus versos, y así, la noche es la distancia; la mujer, misterio; su cabello, capricho desatado. Se podría hacer todo un glosario al respecto, pero basta con leer y releer este poemario, retrato de ansiedades”.

La versión electrónica de este libro se puede descargar gratuitamente en: http://es.scribd.com/doc/98213270/Guillermo-Vega-Sinsaber-2012


Guillermo Vega Zaragoza

Nací en la colonia Guerrero de la Ciudad de México, Distrito Federal, en 1967.
Soy escritor, periodista y maestro universitario. He publicado un libro de cuentos: Antología de lo indecible (Plan C/FONCA/CONACULTA, 2004), y dos de poemas: Desde la patria del insomnio (Fridaura, 2007); Sinsaber (edición de autor, fuera de comercio).
Estudié Periodismo y Comunicación Colectiva en la UNAM y el Diplomado de Creación Literaria en la SOGEM: Textos míos han aparecido en diversas antologías de México, Estados Unidos, Colombia, Cuba y España. Trabajo en la redacción de la Revista de la Universidad de México de la UNAM e imparto cursos y talleres literarios. Actualmente soy profesor del Diplomado de Creación Literaria del INBA. He colaborado en tantas publicaciones que ya perdí la cuenta, pero en la actualidad lo hago frecuentemente en el suplemento cultural La Jornada Semanal del periódico La Jornada, en La Cultura en México de la revista Siempre!, El Ángel del diario Reforma, en el semanario Trinchera, entre otras publicaciones.
Me interesa lo bello, lo extraño, lo intenso y lo caótico. Me gusta incordiar a los parroquianos y provocar holocaustos internos. Entusiasta de la virtualidad y las redes sociales, mi blog es: http://ombloguismo.blogspot.com y me puedes seguir en Twitter: @tundeteclas

viernes, 26 de octubre de 2012

Maremoto en la cuchara de madera * Laura López


Maremoto en la cuchara de madera. Editorial Kiosco de poesía (2012), Argentina 

Es una edición especial –independientísima- que incluye dos libros de poesía. Maremoto en la cuchara de madera (2008) y Novela (2011 - 2012). 

Laura López 

Laura López (Buenos Aires, 1979) Poeta, artista plástica, comunicadora publicitaria. 
En 2001 publiqué mi primer libro de poesía, Marea ocular del deseo (Ediciones Tu Llave). 
En 2008 ilustré los libros de poesía O inicio do assoprado, de Rodrigo Domingos, y El tiempo y las cosas, de Amira Juri. 
En 2009 mi obra fue seleccionada para formar parte de Juego Contemporáneo, libro sobre arte emergente contemporáneo en Argentina, presente en la Feria del Libro de Frankfurt y en diversas muestras realizadas en Alemania. Publiqué las plaquetas Para saltar sobre el abismo del mundo (2010, Zorra Poesía) y Parte de un mismo cuerpo (2011, El ojo del mármol). 
En 2012 publiqué una edición especial que contiene dos libros de poesía, Maremoto en la cuchara de madera y Novela. A
ctualmente me dedico a explorar el cruce de lenguajes sonoros visuales y poéticos en el colectivo Sonoridades Poéticas. 
Soy colaboradora del Festival Internacional de Poesía de Buenos Aires y Grupo Babel Arte. 

LINKS www.about.me/lauralart 
Web www.laural.com.ar | Blog www.serieobraslaural.blogspot.com

sábado, 13 de octubre de 2012

Modos de asedio * Ana Ojeda


Modos de asedio. Editorial El 8vo. loco (2007), Argentina 

“Disfruté mucho de Modos de asedio. En principio, unas de las cosas que más me gustó tiene que ver con el inteligentísimo uso literario del lenguaje coloquial. Está llena de expresiones del decir rioplantense, de ese decir de todos días que dice mucho más que la expresión usada. Me encantó eso. Dichos, muletillas, supuestos lugares comunes, metáforas que todos usamos y que, en tu novela, nos recuerdan a qué nos referimos cuando las usamos. Y al lado de eso, de pronto, una prosa poética que se revela original y decidida, o reflexiva, con mucho carácter. Y ese manejo de la lengua: el narrador va diciendo y en el medio de la misma oración se mete el protagonista, dice che, e roba la palabra al narrador, se expresa, sin puntos y aparte, y luego vuelve, orondo, el narrador. Es muy difícil ese pasaje y creo que vos lo lograste muy pero muy bien. 
”Por otro lado, las atmósferas y los personajes. Cualquiera de ellos (Carlos, Ankara, Julia) son de alguna forma tan porteños, pero también podrían haber sido tan montevideanos. Me parece que la novela refleja un momento histórico del Río de la Plata, unas formas de pensar y de sentir de esos jóvenes universitarios y laburantes y soñadores y petulantes y ‘hermosos perdedores’, esos ambientes intelectuales y vitales (sobre todo vitales) en que muchos de nosotros nos criamos y formamos, sedientos de cine y literatura y tantos veces hambrientos o con tres pesos y ningún alquiler asegurado. Es de alguna forma una novela de iniciación: de esos jovenzuelos en el mundo, buscándose y amando y perdiendo y riendo. Eso también: me sacaste la carcajada muchas veces (hacía mucho que no me reía con una novela) con un humor fino y en el lugar correcto. Pero vuelvo al ‘espíritu de época’: creo muchos de un lado y otro del Río (apuesto a aquellos que tiene entre 30 y cuarenta años ahora) no pueden sentirse ajenos a esos personajes y discursos y situaciones. ‘Situaciones nuestras’, diría. Y hay algunas situaciones que son notables: la persecución en bondi a la muchacha para robarle el teléfono, el robo en la facultad y la misericordia de la muchacha que salva al pobre ladronzuelo, la pizza en le bar de las dos hermanas luego de limpiar y fregar y habitar el pordiosero apartamento, los diálogos tan naturales y nada forzados. Y esto último: tiene una profundidad importante pero nunca el relato te dice ‘oye, lector, te estoy hablando de algo profundo’, no, la profundidad está allí, sugerida, es atmosférica, sobrevuela con elegancia. 
”Bueno, eso Ana. Que te felicito y que ahora voy a leer Falso contacto.” 
Álvaro Pérez García (“Apegé”) 

Ana Ojeda 

Soy escritora y traductora, además de editora de El 8vo. loco ediciones: , pequeño proyecto editorial enfocado en la difusión de la literatura y el ensayo latinoamericanos. Mi primera novela, Modos de asedio, obtuvo el segundo premio Casa del Escritor 2005. Publiqué relatos en revistas y suplementos culturales, nacionales e internacionales. Versioné en castellano a Aimé Césaire, Slavoj Zizek y Alain Badiou, entre otros, y prologué obras de Nicolás Olivari, Enrique González Tuñón, Roberto Mariani, Ramón Romero, entre muchos más. Junto a Rocco Carbone, compilé De Alfonsín al menemato (1983-2001), séptimo tomo de la colección “Literatura argentina siglo XX”, dirigida por David Viñas para editorial Paradiso. Mi segunda novela, Falso contacto, resultó finalista del Premio Nacional “Laura Palmer no ha muerto” 2012 y será editada en breve por el sello Milena Caserola.

viernes, 5 de octubre de 2012

Sueños del hombre elefante * Juan José Burzi


Sueños del hombre elefante. Editorial Gárgola (2012). Argentina 


La figura del Hombre Elefante, desproporcionada, exagerada, irrespetuosa de “lo correcto”, de lo que se supone debe ser “bello”, esa figura fue el molde que tuve en cuenta para enmarcar estos cuentos. En algunos casos eso será evidente; en otros la deformidad, lo incorrecto será más sutil, invisible casi, pero si se raspa un poco la superficie espero que el lector encuentre más de lo que a simple vista hay.
El Hombre Elefante no aparece en el libro, salvo en un epígrafe. Están sus sueños. Su espíritu, el espíritu de un cuerpo imposible y una apariencia monstruosa y atrayente. En esa forma el Hombre elefante sí aparece en este libro, pero sugerido entre una multiplicidad de sombras. Espero haberlo retratado como se merece. 


Juan José Burzi

Soy Juan José Burzi, nací en 1976 en Lanús (Buenos Aires). Soy Profesor Nacional de Inglés.
Publiqué cuentos en diferentes revistas (Oliverio, No-retornable, Aurora Boreal, 150 monos, Nan) Publiqué los libros: Miedo a la oscuridad (cuentos, Estrada, 2005), El trabajo del fuego (nouvelle, Edulp, 2006), Tres mundos (antología de cuentos, El escriba, 2007) y Un dios demasiado pequeño (cuentos, Edulp, 2009. Blog del libro www.undiosdemasiadopequeno.blogspot.com.ar) y Sueños del hombre elefante (cuentos, Gárgola, 2012)
Me desempeño como docente, traductor y corrector literario. Desde 2006 dirijo y edito la revista de opinión literaria Los Asesinos Tímidos.
Fui director de la colección Sólo Cuentos de la Edulp.
Fui miembro fundador del Grupo Alejandría.
Blog personal: www.juanjoseburzi.blogspot.com.ar 
Blog del libro: www.suenosdelhombreelefante.blogspot.com.ar
Los Asesinos Tímidos: www.losasesinostimidos.blogpsot.com.ar

miércoles, 26 de septiembre de 2012

Un publicista en apuros * Natalia Moret


Un publicista en apuros. Mondadori (2012) Argentina 

Sinopsis: Javier Franco es un publicista exitoso de 39 años que vive en Palermo, uno de los barrios más de moda entre artistas y yuppies de Buenos Aires. Es dueño de una de las agencias más importantes de la ciudad desde el día en que, dice, descubre su verdadera vocación: hacer plata. Y descubre su vocación gracias a su aliada fundamental: la cocaína. Su novia, Tatiana, pasó hace poco los 30 años y dice estar enamorada de él; pero Javier, un -en sus palabras- "perfeccionista de la paranoia", desconfía de ella y se pregunta si le será infiel. En el primer capítulo sabemos que una ex amante, Amanda, lo traicionó, desapareciendo y dejándole una deuda de cientos de miles de dólares que ha contraído con Ariel Janovsky, un tipo peligroso al que deberá pagarle pronto si no quiere terminar mal. Pero no sabe cómo va a hacerlo, ya que no cuenta con los fondos suficientes. Para hacerse de la plata, Javier acepta un trabajo para un cliente nuevo, Federico Grinberg, "el rey del Plástico", un empresario argentino, joven, con intenciones de aventurarse en la vida política metropolitana. Cocainómano, cínico, ácido, adicto a la ciudad, Javier Franco cuenta su aventura en primera persona, al ritmo de las drogas y el consumismo, con la geografía urbana de los altos y los bajos estratos como trasfondo. Así, mientras intente escapar de sus acreedores, encontrar a Amanda para vengarse, y descubrir si Tatiana es o no es leal, Javier entablará una relación con Grinberg gracias a la que descubrirá que no todo es lo que parece y que todos, absolutamente todos, tenemos deudas, aunque no sepamos exactamente ni con quién ni por qué. 


Natalia Moret

Nací en Buenos Aires, en 1978. Soy socióloga, escritora y guionista. Publiqué cuentos en Nuevas narrativas (Sudamericana, 2006), En celo (Mondadori, 2007), Buenos Aires Escala 1:1 (Entropía, 2008), Autogol (Funesiana, 2009), Sólo cuento (UNAM, 2011) y Outsider (Outsider, 2011). Escribí el guión del largometraje Los quiero a todos (2009), dirigida por Luciano Quilici, y de los cortometrajes La madre de Ernesto (2008, basado en el cuento homónimo de Abelardo Castillo), El verano de David (2008, basado en un cuento mío) y Militante del amor (2008, basado en un cuento de Joaquín Linne), que fueron presentados en festivales locales e internacionales. Mi cuento Platero y yo fue llevado al cine en la película Cinco (2009) y presentado en el Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI). Dicté talleres de guión en la Universidad de las Madres de Plaza de Mayo, y dicto talleres literarios. Colaboro en distintos medios, en los que escribo sobre cine y sobre literatura. Un publicista en apuros es mi primera novela. 
Blog: http://www.despuesdelaspiedras.blogspot.com.ar 
Twitter: @nataliamoret

jueves, 6 de septiembre de 2012

Virgencita de los muertos * Nicolás Correa


Virgencita de los muertos. Libros de la talita dorada (2012), Argentina 

Qué nos duele esta hermosura 
                                                                                                                               por Agustín Montenegro 
Política estética 
Virgencita de los muertos, parte de la colección Los detectives salvajes, se construye de degluciones-muerte y amor sórdido por los espacios de pertenencia de la memoria reciente. Mete las manos en la mierda y extrae de las tinieblas lo que nadie quiere ver: la relación que existe entre lo oculto vomitado y la muerte. La Virgencita es el movimiento de la voz a través de la página, que lleva a meterse en lo profundo de las zonas oscuras de la memoria. Nicolás Correa ya ha demostrado seguir una línea estética. Basta leer sus artículos o su prosa para entender que ahí se gesta un programa. 

Nicolás Correa 

Nací en Morón, septiembre del 83. Tengo publicados los libros de cuentos Made in China, Engranajes de sangre, 2008, Milena Caserola y Prisiones terrestres, Universidad de La Plata, y Virgencita de los muertos, poesía, Editorial Libros de la talita dorada, próximo a presentarse y Fuera de temporada, próximo a salir por Milena Caserola. Participé en diferentes revistas literarias como Oliverio, Los asesinos tímidos y otras. Fui director de la revista Gatillo y el grupo interdisciplinario Cruce. Soy parte del grupo crítico Las lecturas: cruces. Junto a Ana Ojeda, Juan Marcos Almada coordino el ciclo Las lecturas: cruces, que se produce en Eterna Cadencia. Participo de la cátedra de Literatura Latinoamericana I (Tieffemberg) de Filosofía y Letras. 
Para ver la colección Los detectives salvajes: http://coleccionlosdetectivessalvajes.blogspot.com.ar/ 
Para ver mi blog: http://www.engranajesdesangre.blogspot.com.ar/

jueves, 30 de agosto de 2012

De amores y de locos * Federico G. Rudolph


De amores y de locos. Edición del autor (2012). Argentina . España. México. 

Delirios, y alguno que otro cuento de terror 
Terror, locura, muerte y descripciones oníricas se entremezclan en esta obra. Después de leer este libro -el que recorre un delgado hilo entre la fantasía y la realidad-, te quedarás pensando cuánto hay de verdad y cuánto de mentira en él. 

Como comenta Alexander Copperwhite (escritor español y autor del prólogo que lleva la obra): Una historia que englobaba muchas historias, donde el misterio sólo es superado por la acción y la intriga. Donde el miedo es superado por la sorpresa, y donde las palabras se transforman en imágenes y estas en sueños, o quizás en pesadillas; distintas épocas, diferentes momentos e inimaginables lugares, nos muestran a través de sus aventuras un mundo oscuro y olvidado, narrado únicamente por los grandes escritores del siglo pasado. En estos textos, buscamos verdades que no existen, creemos en monstruos que viven en nuestra mente, descubrimos una narración que sorprende y entretiene. Como en aquellos relatos que ya no se escriben. ¿Es el amor una debilidad? ¿Puede un poema transformarse en prosa y narrar un drama? ¿Quién es ese que vive en nuestro interior? Cada relato, cada párrafo, cada línea, es un licor que uno quiere beber sin descanso y que es inevitable emborracharse.

¿De qué manera definirla?: De amores y de locos no contiene; sino, los delirios más desquiciados de un escritor multifacético volcados en forma de relatos oscuros y pensamientos sin sentido. 

Disponible en: Bubok (Argentina, España y México) y Lulu. 
Web oficial: http://www.deamoresydelocos.com.ar 
Página de fans: http://www.facebook.com/DeAmoresYDeLocos 


 Federico G. Rudolph 

 La escritura y el periodismo son dos de mis pasiones. Nací en la ciudad de Cosquín (Argentina) en 1970. Desde niño he cultivado la lectura de los grandes narradores de todos los tiempos. Claro que ello se debió a que tenía una biblioteca inmensa en mi casa y los libros estaban a disposición mía y de mis hermanos (o de quien quisiera leerlos). No fue sino hasta 1999 que incursioné por primera vez en la narrativa. Al día de hoy, llevo escritos más de medio centenar de cuentos (sin contar otro tanto de microrrelatos, pensamientos sueltos y otros tipos de textos), muchos de ellos publicados en diferentes formatos. Mis cuentos han recorrido gran parte de la geografía castellana. He publicado algunos libros bajo autoedición: El Rendar, narrativa (1999 - 2000); De Ángeles, narrativa (2005 - 2007); Introducción a Visual Studio .NET, manual de programación (2004); Juan Bialet Massé, biografía (2008); Historia del Norte de Punilla, historia (2008); ¿Es posible acabar con los problemas sociales?, ensayo (2011); De amores y de locos, narrativa (2012). Actualmente, estoy escribiendo una novela de terror y publicando nuevos cuentos. En mi blog publico tanto mis relatos como artículos de interés para escritores noveles (algunos de los cuales están siendo publicados en otros medios). Textos educativos, biografía, historia, ensayo, narrativa, haiku, poesía y artículos periodísticos, son los géneros en los que he incursionado hasta el momento. 

Blog: http://federicorudolph.wordpres.com 
Grupo de facebook: http://www.facebook.com/groups/259972327445848 
Cuenta de Twitter: http://www.twitter.com/federicorudolph 
Correo electrónico: federicogrudolph@gmail.com